Исходный размер 1140x1600

Современное искусство в диалоге с наследием прошлых мастеров

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Изменения тематик, художественных методов в работах современных авторов на примере живописных работ Виктора Грачева, Виктора Любишкина, Анны Макаровой.

Рубрикатор

  1. Вступление
  2. Сравнительный анализ произведений Виктора Грачева
  3. Сравнительный анализ произведений Виктора Любишкина
  4. Сравнительный анализ произведений Анны Макаровой
  5. Вывод
  6. Источники

Вступление

Как начинающему художнику-иллюстратору, мне стало интересно рассмотреть взаимосвязь между искусством разных времен. Ведь мы на курсе изучаем историю искусств в том числе, чтобы познакомиться с работами великих мастеров прошлых эпох, повысить свою насмотренность и за счет этого научиться применять их методы и техники, понять, как за счет них развивать идеи и темы уже в своих работах. Ведь без прошлого не бывает будущего и мы должны учиться на наследии авторов предыдущих эпох.

Я сочла важным рассмотреть работы современных художников и, проанализировав их работы, осознать, как в их картинах проявляется взаимосвязь с прошлыми веками, а также отметить, чем эти произведения отличаются и почему, как они, работая в схожих техниках или используя одну и ту же тематику, создают идейно разную живопись или наоборот почему выбирают разные методы работы при создании тематически похожих работ, как искусство изменилось с художественной и концептуальной точки зрения?

При выборе работ современных авторов я избегала формы экранного искусства, выбирая исключительно формат живописи на фанере, бумаге, холстах, тканевых и бумажных аппликаций. Художники, которых я выбрала для исследования– это выпускники российских высших учебных заведений, авторы, за чьим творческим путем я наблюдаю продолжительное время и чье творчество было признано, засчет участия их работ хотя бы в одной российской выставке современного искусства.

Выбор текстовых источников включает в себя аналитические статьи о художественных работах мастеров прошлых искусств и комментарии современных художников о собственных работах

Гипотеза

Искусство имеет преемственные от эпохи к эпохе черты. Работы современных авторов в большинстве своем основываются на художественном опыте мастеров 19-го, 20-го века, однако все же искусство динамично и склонно меняться.

Простор художественного методов для выражения мыслей, который открылся художникам после импрессионизма и развивался в множестве различных направлений вплоть до 21-го века, предоставляет современным художникам всевозможный выбор методик ведения работы. Однако все же подход к решению художественной и концептуальной задачи у современных художников может отличаться от методики работы авторов прошлых веков.

Цель исследования

Проследить взаимосвязь и различия между произведениями искусства разных веков.

Изучить изменения в подходе к выполнению художественной работы, проследить, какое развитие получили художественные направления и техники 19-го, 20-го века в работах современных авторов и получили ли его, как концептуально изменились произведения, различается ли идейная составляющая при схожей тематике под воздействием изменений в окружающем мире. Оценить наследие искусства прошлых эпох и художественную ценность современных произведений. Понять создают ли современные художники свои живописные произведения концептуально и технически схоже с произведениями созданными в прошлой эпохе.

Объект исследования

Живописные работы современных русских художников таких, как Виктор Грачев, Виктор Любишкин, Анна Макарова.

Метод исследования

Сравнительный анализ живописных работ современных авторов: Виктора Грачева, Виктора Любишкина, Анны Макаровой с работами мастеров 19-го, 20-го века на основании схожести в художественных методах, при помощи которых решены работы, или в их тематической составляющей.

Современные художники, чьи работы я анализирую в исследовании

Виктор Грачев

post

Выпускник 2022 года Московского Академического Училища. Принимает участие в выставочной деятельности, например, его работы были на всероссийской выставке «Современный русский импрессионизм» 2024.

Обычно создает пейзажи. Работает зачастую пастозными материалами, в основном маслом, практикует пленэрную живопись, создает легкие, свежие, воздушные работы с открытым мазком, старается передать впечатления и ощущения от места, использует натуралистическую палитру, но часто создает ее засчет ярких зеленых и голубых оттенков.

Если проводить параллель между его творчеством и направлениями 19-го, 20-го века, его работы можно сравнить с произведениями импрессионистов.

Виктор Любишкин

post

Выпускник 2024 года СПБГУПТД. Принимает участие в выставочной деятельности, например, его работы были на «PAF» 2025.

Нередко создает произведения в смешанной технике, часто работает в формате серий, его работы отличаются тематическим разнообразием, яркостью, смелым открытым мазком с доработкой сухими материалами, композиционной продуманностью.

Если проводить параллель между его творчеством и направлениями 19-го, 20-го века, его работы можно сравнить с произведениями экспрессионистов.

Анна Макарова

post

Выпускница Иркутского художественного училища. Принимает участие в выставочной деятельности, например, ее работы были на «10 лет в лицах» в 2025 в галерее «Бронштейна».

Использует природные и сказочные мотивы в своих произведениях, обычно дополняет их рублеными орнаментальными элементами. Работает в живописных техниках, а также нередко создает тканевые или бумажные аппликации, в работах часто использует контрастные палитры.

Если проводить параллель между его творчеством и направлениями 19-го, 20-го века, его работы можно сравнить с произведениями мирискусников и импрессионистов.

Сравнительный анализ произведений Виктора Грачева

Эрик Булатов «Тающие облака» 1982–1987 год/ Виктор Грачев «В старом городе Будвы» 2024 год

post

Оба произведения имеют пейзажную тематику, однако различаются художественной методикой. Работа Виктора выполнена в формате пленэр, жанр, который долго входил в репертуар русских художников в 19-м веке из-за культурных различий между западным и русским искусством. Также Эрик Булатов в своей картине использует необычный для того времени ракурс и этот же прием сильного перспективного искажения находит продолжение в произведении Виктора. Интересны и объекты, которые изображают художники. Так, на работе Грачева нарисованы здания, что отображает окружение современного человека. В 20-м веке уже начался процесс урбанизации, но люди все же стремились к природе и посвящали ей большинство работ, редко изображая обычные здания, однако в 21-м веке город– это будничная среда, которую и отображает живописец на холсте.

Борис Кустодиев «Лыжники» 1919 год/ Виктор Грачев «Лыжники» 2025 год

post

На обеих работах отражена схожая тематика, запечатлен зимний пейзаж с мотивом спорта и с импрессионистической манерой решения художественной задачи. Так, в композиции произведений принимают участие герои лыжники. Однако в работе Кустодиева на них сделан больший акцент, они тонально контрастны фону работы и более детально проработаны, изображены на переднем плане. В работе Грачева же персонажи скорее являются скорее дополнением к композиции. Художник также использует прием тонального контраста, однако в остальном акцент на них не делает, он изображает их на дальнем плане и гораздо меньшими по размеру, чем ели. Примечательно и то, как решены пейзажи. В картине Бориса за счет цветового контраста создается ощущение широты краев, в работе Грачева все выполнено через аналогичные цветовые сочетания, что позволяет сделать больший акцент именно на пейзаже зимнего леса. Кустодиев показывает простор русской природы, развивающиеся в то время градостроение за счет пейзажа и прославляет спорт, делая акцент на лыжниках, Виктор же скорее выделяет именно камерную сцену природы и отражает ее величие по сравнению с небольшими людьми, которых он не прорабатывает так детально, в отличие от предыдущей работы стремится показать природу, а не привычный современному человеку городской пейзаж.

Современное искусство в диалоге с наследием прошлых мастеров
Проект создан 14.05.2026