Милитаризм в современной Польской анимации

РУБРИКАТОР

1. Искусство падения
2. Тропы ненависти
3. Медведь Войтек
4. Шоа, Бернард Орес
5. Заключение
6. Библиография
7. Источники изображений

Искусство падения - это тёмная комедия о субординации и контроле в армии. Фильм эффективно разрушает принцип иерархии и слепого подчинения в армии с помощью юмора, и это чувство юмора, наряду с подходом к теме, неизбежно в определенной степени отражает современные ценности польской культуры.

• "Что послужило вашей главной мотивацией для начала проекта «Искусство падения»?"

"«Собор» имел для меня большой успех. Особенно здесь, в Польше. Я дал много интервью, в прессе было опубликовано много статей, можно даже сказать, что я стал здесь немного популярен. Конечно, это было круто, но примерно через год, когда меня знали только по «Собору», я понял, что должен начать еще один короткометражный фильм. Мозг журналистов работает по-простому (прим. ред.: спасибо Томеку). После «Собора», даже спустя несколько месяцев после церемонии вручения «Оскара», когда они хотели написать что-нибудь о ЛЮБОМ предстоящем анимационном фильме, они звонили Томеку Багинскому. Я стал экспертом в анимации после создания одного шестиминутного короткометражного фильма. В каком-то смысле это было забавно, но в каком-то смысле стало страшно. Быть экспертом после одного короткометражного фильма? Это смешно!"

(интервью Томаса сайту Filmnosis)

• Согласно сайту «Fallen Art», фильм был создан «группой людей, для которых армия всегда была лишь несбывшейся мечтой». Почему вы выбрали армию в качестве одной из главных тем?

"Я не думаю, что здесь есть какой-то глубокий смысл. Первые наброски истории были очень простыми. Я изменил некоторые детали после войны в Ираке, потому что понял, что чистая комедия — не лучший подход в наши дни. Я понял, что потенциально в истории гораздо больше смысла, чем я думал раньше, и она должна быть гораздо более злой, потому что мы живем в зловещие времена. Но, как я уже сказал, изначально идея была другой, она развивалась со временем."

(интервью Томаса сайту Filmnosis)

Сам короткометражный фильм длиться почти 6 минут. Сюжет разворачивается вокруг изолированного военного лагеря под властью генерала - самодура, который заставляет рекрутов прыгать и расшибаться с огромной вышки посреди лагеря. данный подвиг снимают на камеру, снимок передают в монтажную, где режиссёр добавляет новый кадр к предыдущим и запускает слепленный из поз трупов ролик в котором трупы солдат исполняют танец, что трогает режиссёра до слёз и вдохновляет продолжать прекрасный проект.

Гротеск фигур в данном фильме напрямую отражает деформацию мировосприятия каждого персонажа. хилые нелепые солдаты с надвинутым шлемом, которые даже если бы хотели не могли бы сбежать, Генерал абсолютно не имеющий формы, но сохранивший огромность загребающих рук, сухой репортёр, скрывающий свои глаза от зрителя, отражающими происходящее, очками и бесформенно монструозный лидер - режиссёр копающийся с кадрами трупов.

Проект однозначно высмеивает милитаризм и беспричинную жертвенность. Высмеивает режиссёра с пустым залом и делает это через раскрывающиеся арки персонажей и через визуальную образность героев.

"Тропы ненависти" - это 10 минутный короткометражный анимационный фильм выполненный в технике 3D с шейдингом имитирующим 2D графику и резким текстурированием. Данная работа интересна не только визуалом, но и технологическим предвосхищением коммерческого перехода к 2.5D стилизации 3D графики ("Аркейн", "Человек-паук через вселенные", "Плохие ребята").

Сюжет закручивается вокруг двух одиноких пилотов на британском Хьюррикейне и немецком BF-109, британца и немца - которые перескакивают друг другу на хвост в ходе манёвров, ранят и повреждают технику очередями, но не могут нанести критические повреждения.

Спустя 2 минуты зритель замечает, что пилоты кружатся в небе оставляя за собой многочисленные следы манёвров уже часами, над пустынным зимнем пейзажем, с каждой минутой остаётся всё меньше топлива, всё меньше патронов, пилоты наносят всё больше повреждений, уродуя друг друга и самолёты.

Когда кончаются патроны, пилоты начинают трескаться от беспомощности. Кровь замылевшая глаз окончательно разрушает внешнюю оболочку персонажа превращая его в гуманоидное подобие себя, экран заплывает красным цветом. Прекрасная метафора, максимально близкая к реальности жизни и понятная широкому зрителю.

В некоторых сценах анимационный фильм выглядит технически плоским (отрисованным), что довольно тяжело достичь в 3D редакторах в конце 2000-х годов и впечатляет. С течением времени сюжет уходит в гиперболу с инфернальными образами, где два пилота перестают быть личностями и перевоплощаются в глобальные образы ненависти.