Творческий путь Владислава Старевича
История анимации насыщенна огромным количеством имён со всех уголков земли. Вспоминая пионеров анимации нам обязательно придут в голову такие имена как Уинзор МакКэй, Пэт Салливан, Уолт Дисней и огромное количество других аниматоров. Однако, если говорить про кукольную анимацию в России и во всем мире, про то, как она зародилась и кто повлиял на ее развитие, нельзя не упомянуть имя Владислава Старевича. Ведь именно данный талантливый режиссёр привнес в мир то, что до него почти никто не создавал. «Этот человек обогнал всех аниматоров мира на несколько десятилетий», — именно так про него говорил вышеупомянутый Уолт Дисней.
Владислав Старевич. Национальный цифровой архив Польши.
Творчество Владислава Старевича многообразно. Оно наполнено огромным количеством экспериментов, где каждый новый фильм совершенно не похож на другой ни по задумке, ни по сюжету, ни по технике создания. При этом Владислав Старевич зачастую вдохновлялся баснями, на основе которых и снимал свои фильмы, однако экранизацией это назвать сложно, и каждая анимация воспринимается совершенно самостоятельно. Также, нельзя не отметить, что все свои творения Владислав Старевич создавал от начала до конца почти самостоятельно на протяжении всего своего карьерного пути. Он был и сценаристом, и режиссёром, и аниматором и это оставалось таковым вплоть до самой его смерти. И, пожалуй, если бы секрет его фильмов так и не был раскрыт, современная анимация выглядела бы совершенно не так, как сейчас и эволюция анимации могла бы пойти по совершенно иному пути.
Владислав Старевич. Национальный цифровой архив Польши.
В своих фильмах Владислав Старевич создавал удивительные миры. Он оживлял жуков, заставляя их жить человеческой жизнью. Он искажал реальность, создавал новую, вдыхал жизнь во все возможные существа. При этом же он это все еще и привносил в реальный мир, где игрушки взаимодействовали с людьми, игровое кино смешивалось с кукольной анимацией. Собственно Владислав Старевич был несравненно творческим гением, чей вклад в историю анимации можно назвать несравненным.
Владислав Старевич с дочерью
Для меня Владислав Старевич интересен с точки зрения его техники. Сюда входит и сюжет, и композиция, и звуковое сопровождение и игра «актеров» в его анимации. В своем Визуальном исследовании я решила последить за развитием анимационного стиля Владислава Старевича, разобрать самые запоминающиеся его работы. Также я постаралась выяснить, каким образом именно Владиславу Старевичу удалось стать первым профессиональным отечественным аниматором, и почему его фильмы до сих пор будоражат зрителя и заставляют задаться вопросом: был ли аниматор настоящим дрессировщиком жуков. Свое визуальное исследование я разделила на фильмы, созданные Владиславом Старевичем в разные периоды его жизни, ведь именно так проще всего проследить за его творческим путем.
Начало творческого пути
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Веселые сценки из жизни животных» (1912)
Изначально Владислав Старевич и вовсе не собирался становиться аниматором, однако при этом мы можем с лёгкостью проследить как его увлечения и творческая личность привели на этот путь. В детстве Владислав Старевич увлекался фотографией и энтомологией. Он собирал жуков и засушивал их. При этом ему было интересно не только пополнять свою коллекцию настоящими насекомыми, но он также воссоздавал их самостоятельно так, что макеты было сложно отличить от настоящих насекомых. Данные увлечения привели его к тому, что после окончания девятого класса, Владислав Старевич ушел работать смотрителем в местный краеведческий музей. И именно в этом месте, можно сказать, он сделал первые шаги в мир кино и анимации.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Веселые сценки из жизни животных» (1912)
В 1910 году в Москве Владислав Старевич решил создать документальный фильм о жуках-оленях, в котором он хотел показать битву двух самцов-рогачей за самку. Однако в попытках выполнить задуманное Владислав Старевич обнаружил, что под необходим для сьемки освещения жуки-рогачи переставали вести себя естественно и становились пассивными, что естественно усложнило его задачу. Несмотря на прозвище Владислава Старевича после неудачной попытки он не взялся за дрессировку жуков. Вместо этого режиссёр сделал из жуков муляжи и покадрово заснял это на пленку. Так в мире появился один из первых кукольных мультипликационных фильмов — «Lucanus Cervus», после которого история Владислава Старевича только начнет набирать обороты.
«Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
В 1912-м году 26 марта по старому календарю на свет выходит фильм «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами», который становится дебютным для Владислава Старевича. Это произведение также можно назвать одним из первым в истории мультипликации кукольным фильмом.
На тот период покадровая техника кукольной анимации была еще малоизвестна и потому «Прекрасная Люканида» произвела такое впечатление на массу. Именно этот фильм и стал причиной такого странного прозвища Владислава Старечива — «дрессировщика жуков». Так, например, лондонская газета «Evening News» писала: «Как всё это сделано? Никто из видевших картину не мог объяснить. Если жуки дрессированные, то дрессировщик их должен был быть человеком волшебной фантазии и терпения. Что действующие лица именно жуки, это ясно видно при внимательном рассмотрении их внешности. Как бы то ни было, мы стоим лицом к лицу с поразительным явлением нашего века…»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
Важно отметить, что оригинальный фильм является полностью немым и без сопровождения титров. Однако для ясности сюжета к «Прекрасной Люканиде» была написана подробная аннотация. При показе фильма в кинозале присутствовал специально нанятый декламатор, который зачитывал вслух текст по ходу демонстрации ленты, чтобы зрители понимали происходящие. Эта же аннотация была напечатана в журнале «Вестник кинематографии», что и позволило сохранить ее до наших дней (и услышать ее можно уже в реставрированном фильме).
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
Однако самое важное в данной анимации — это внимание Владислава Старевича к деталям. «Прекрасная Люканида» пародируют типичные сюжеты того времени, в ней повествуется романтическая трагедия, где главные герои — жуки. И для этих «актеров» было воссоздано все, что можно ожидать от реального фильма: у них есть и свои миниатюрные башмачки, и маленькие мечи, даже свой собственный замок. При этом, например, в интерьере замка есть свои декорации и к тому же несколько разных планов, где на переднем происходят основные действия, а на заднем мы видим танцы гостей. Между этими планами герои вольно передвигаются и это добавляет глубины в анимацию.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
Еще одним примечательным моментом в анимации Владислава Старевича является использования спецэффектов. Так аниматор воссоздает дым от оружия и взрыв, в котором погибают главные герои. Несмотря на то, что сразу понятно, что данный спецэффект сделан при помощи ваты, он выглядит уместно и даже в какой-то степени реалистично, так как дым полностью напоминает своим движением настоящий. И самом последней вещью хочется отметить, что имена главных героев тоже взяты не из воздуха. Lucanidae или же как раз люканида является латинским названием жуков рогачей.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
«Месть кинематографического оператора»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Месть кинематографического оператора» (1912)
В 1912 году входит еще один фильм Владислава Старевича — «Месть кинематографического оператора», который вновь повествует о жизни жуков. В этот раз сюжет больше приближен к реальной жизни, хоть мы и вновь наблюдаем над любовной трагедией. В данном фильмы жуки наделяются большей эмоциональностью чем в предыдущих фильмах, движения слегка гиперболизированы, присутствуют взмахи лапками и театральные эмоции. В «Прекрасной Люканиде» насекомые еще двигаются слегка дергано и неестественно, в «Мести кинематографического оператора» анимация становится более плавной и жуки все больше напоминают собой людей.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Месть кинематографического оператора» (1912)
В «Мести кинематографического оператора» вновь прослеживая поразительная внимательность Владислава Старевича к деталям. В фильме присутствуют огромное количество локаций, в каждой из которой есть уникальные элементы декора. При этом герои обзаводятся дополнительной одеждой и материалами. У насекомых теперь есть и собственные чемоданы, мольберт, картины и они даже обзаводятся транспортом, на котором они спокойно разъезжают. Несмотря на это огромное количество деталей, которые приближают насекомых к человеческому миру, в фильме всё-таки присутствуют моменты, когда жуки ползут на четвереньках. И в этих моментах явно прослеживается четкая связь между жуками и людьми, что именно действия, а не наш внешний облик характеризуют нас как человека или насекомого.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Месть кинематографического оператора» (1912)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Месть кинематографического оператора» (1912)
«Месть кинематографического оператора» является пародией на салонную мелодраму, в нем присутствует все, что свойственно данному жанру — страсть, интрига, месть и танцевальные номера. При этом то, что все роли выполнены насекомыми, придает данному фильму больше иронии.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Месть кинематографического оператора» (1912)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Месть кинематографического оператора» (1912)
«Рождество обитателей леса»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рождество обитателей леса» (1913)
Следующий фильм, который мне хотелось бы разобрать это «Рождество обитателей леса», вышедший в 1913 году. По названию становится понятно, что данный фильм является новогодним, а вспомнив, кто является его создателем, несложно догадаться, что обитатели леса это вновь насекомые. При этом в этот раз Владислав Старевич добавляет новых персонажей, таких как кукла и Дед Мороз. Теперь жуки существуют не чисто в своем маленьком мире, они, можно сказать выходят в новый, где они являются не единственными обитателями.
«Рождество обитателей леса» можно назвать поистине чудесным мультиком. Жуки, которые до этого стремились к человечности, переходят в разряд сказочных животных. За счет новых героев их размеры увеличиваются, при этом некой сказочности придает то, что насекомых вряд ли возможно встретить зимой. Так Владислав Старевич, можно сказать, показывает, что правильной дрессировкой жуков можно добиться все (что анимация — это очень гибкое мастерство, позволяющее выходить за рамки реалистичности, создавая удивительные миры, которые нарушают законы природы).
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рождество обитателей леса» (1913)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рождество обитателей леса» (1913)
Отдельно стоит отметить насколько по сравнению с «Прекрасной Люканидой» и «Местью кинематографического оператора» возрос уровень анимации. Деду Морозу Старевич Анимирует не только движения, но и мимику. При этом присутствует четкая проработка анимации одежды, волос и бороды. Сцена катания на коньках заслуживает отдельного внимания. Мы наблюдаем за огромным количеством персонажей, каждый из которых катается, кувыркается и взаимодействует друг с другом. При этом насекомые и не только все еще ведут себя как люди: кто-то спотыкается, кто-то более озорной, для кого-то привычен более медленный темп. В «Рождестве обитателей леса» снова присутствуют спец эффекты сделанные из ваты — для взрыва игрушечной конфеты и всплеска воды, которые удивляют своей правдоподобностью. Такая кропотливая работа не дает не восхищаться мастерством Владислава Старевича.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рождество обитателей леса» (1913)
«Рождество обитателей леса», хотя в нем и отсутствует столь захватывающий сюжет как в предыдущих мультипликациях, по-настоящему волшебный и новогодний мультик. Он остается актуальным до сих пор и, я думаю, легко удивит и нынешнего зрителя, как взрослого, так и ребенка.
«Как лягушки выпросили себе короля» и «Крыса сельская и крыса городская»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Как лягушки выпросили себе короля» (1922)
За несколько лет жизнь Владислава Старевича кардинально меняется, а в месте с ним и его творчество. Режиссер переживает начало войны, переезд сначала в Крым, а потом и вовсе в Испанию, а затем во Францию. Все это время он продолжает снимать фильмы, как игровые, так и анимационные. Так в 1922 году на свет выходит фильм «Как лягушки выпросили себе короля» по басне Ж. Лафонтена, который в дальнейшем наградят одной из высших кинематографических наград эпохи — золотой медали Розенфельда. А несколько лет спустя, в 1927 году по басне того же автора выходит фильм под названием «Крыса сельская и крыса городская».
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Крыса сельская и крыса городская» (1927)
Эти анимации значительно отличаются от тех, что я рассматривала до этого. Владислав Старевич полностью погружается в мир кукольной анимации. Теперь его герои не только жуки, но и другие живые существа: и лягушки, и крысы, и черти, и боги. У них появляется более четкая мимика, «актерская» игра проявляется не только в движениях конечностей, но и в эмоциях — в глазах и движениях рта. При этом у разных героев появляется более выраженный характер, который очень четко отыгрывается как и в самой анимации, так и в деталях.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Как лягушки выпросили себе короля» (1922)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Крыса сельская и крыса городская» (1927)
В «Как лягушки выпросили себе короля» меня больше всего поразил момент появления журавля. Мне кажется, что именно данный герой лучше всего отображает насколько сильно улучшились навыки анимации. То, насколько плавно передается движение, а в особенности полет журавля, поражает. В «Крысе сельской и крысе городской» хочется отметить присутствие не только покадровой анимации, но и видеосъёмки на моментах присутствия кота. Такие вставки показывают насколько кукольная анимация пластична, так как она может сочетать в себе разные способы съемки, при этом не теряя свою гармоничность
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Как лягушки выпросили себе короля» (1922)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Крыса сельская и крыса городская» (1927)
Отдельно хочется заметить, что в обеих анимациях Владислав Старевич более умело работает с камерой и с типичными анимационными и кино приемами. Если до этого в фильмах с жуками присутствовал в основном дальний план, то здесь появляется разнообразие, когда камера приближается к героям, показывая их реакцию.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Крыса сельская и крыса городская» (1927)
«Рейнеке-лис»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
«Рейнеке-лис» становится первым полнометражным фильмом Владислава Старевича, который разрабатывался на протяжении 10 лет. Этот фильм, как говорится в его начале, можно спокойно назвать революцией как в анимационном пути самого Владислава Старевича, так и во всем кинематографе.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
В «Рейнеке-лис» игра персонажей и детализированось выходит на новый уровень. Продуманы все мельчайшие детали: окружение, театральность, подёргивание ноздрей при дыхании, движение губ при разговоре. За счет более сложных эмоций и мимики создается большая реалистичность. У каждого героя есть свои повадки, характерные движения как, например, у самого лиса, который постоянно щурит глаза и оглядывается по сторонам. Владислав Старевич создает нечто, что выходит за рамки реального. «Рейнеке-лис» — фильм, который может легко посоперничать с современной кукольной анимацией.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Рейнеке-лис» (1931)
«Щенок-талисман»
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
Последний фильм, который мне бы хотелось разобрать это «Щенок-талисман». Этот фильм выходит на экран в 1933 году и его можно назвать «Историей игрушек» того времени. Здесь Владислав Старевич искусно сочетает игровое кино и покадровую анимацию, что раньше встречалось в его фильмографии, однако в данной анимации актеры напрямую взаимодействуют с куклами.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
«Щенок-талисман» идеально отображает весь творческий путь Владислава Старевича. В нем есть и невероятная игра персонажей, и использование спец эффектов, которые из дыма из ваток превратились в настоящую магию. Также идет активная работа с камерой с ее передвижением и приближением, присутствуют как дальние планы, так и крупные. Вновь проделана кропотливая работа с деталями, с выразительностью персонажей, с их мимикой, эмоциональностью и дизайнами. Анимация есть иногда даже в самых мелких моментах как дыхание.
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
В. Старевич. Фрагмент из фильма «Щенок-талисман» (1933)
Заключение
Владислав Старевич за всю свою жизнь создал огромное количество удивительных и чудесных миров, которые до сих пор захватывают дух. Его вклад в кукольную анимацию несравним, особенно если вспомнить, что большую часть своих работ он делал самостоятельно прибегая к помощи только близких людей. Его творчество и успех — это результат кропотливой работы над анимацией, над изучением этого мира, жуков и животных, над удивлением внимания как персонажам, так и их внешнему виду и окружению. Это все позволило Старевичу создать реалистичный мир магии, который кажется близким нам своей «актерской» игрой и сюжетами.
Когда мы говорим о Владиславе Старевиче, мы говорим о гении и о настоящем творце, который продумывал свои фильмы от начала до конца, не упуская ни единую деталь. До сих пор под его фильмами оставляют огромное количество комментариев, восхищающиеся его трудом. И я уверена, что его работы продолжат завораживать зрителей еще не один век.
Владислав Старевич
Владислав Старевич. Легенды мирового кино // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=E83r_QPMOXA (дата обращения 27.11.23)
Ladislas Starevich // Wikipedia URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Ladislas_Starevich (дата обращения 27.11.23)
Подкаст Зеркало для героев, Владислав Старевич // Яндекс.Музыка URL: https://music.yandex.ru/album/12359044/track/103843751 (дата обращения 27.11.23)
Дрессировщик жуков. Владислав Старевич создает анимацию. / Соколов С., Дединский С., Вирен Д., Евсевицкий В., Ямпольский М., Левченко Т., Хендырковская М., Хендырковский М., Ситон М., Барышева Е., Мартен-Старевич Л.Б., Мартен Ф., Карасева М., Семенова Е., Волков А., Маркалова М., Шведов П., Под ред. Дединский С. М.: Издательство Дединского, 2021.
Прекрасная Люканида, или война рогачей и усачей // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=kzQCFlx5hvw (дата обращения 27.11.23)
Месть кинематографического оператора // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=MHElzUyozws (дата обращения 27.11.23)
Рождество обитателей леса // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=ArqGMjEx50g (дата обращения 27.11.23)
Крыса сельская и крыса городская // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=LdQyymgJbGk (дата обращения 27.11.23)
LE ROMAN DE RENART // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=Us_Pn6Q1dBQ (дата обращения 27.11.23)
The Mascot // youtube URL: https://www.youtube.com/watch?v=PZbShVaftSQ&t=1104s (дата обращения 27.11.23)
Władysław Starewicz // Национальный цифровой архив Польши URL: https://www.szukajwarchiwach.gov.pl/en/jednostka/-/jednostka/5934282 (дата обращения 27.11.23)
Władysław Starewicz // Национальный цифровой архив Польши URL: https://www.szukajwarchiwach.gov.pl/en/jednostka/-/jednostka/5910699 (дата обращения 27.11.23)
Отец объемной мультипликации // Правила Жизни URL: https://www.pravilamag.ru/entertainment/679214-otec-obemnoy-multiplikacii-kak-zhil-i-rabotal-vladislav-starevich/
