Рубрикатор
I: Введение
— Концепция — Теоретическая рамка: декодирование материальной культуры. Теория кодирования и декодирования Стюарта Холла
II: Визуальный код мечты
— 1960-1970 — 1970-1980 — 1980-1990 — 1990-2000 — 2000-2010 — 2010-2020
III: Сравнение «мечты» с реальностью
— Соответствие реальности — Соответствие «дому мечты» — Barbie DreamHouse
IV: Заключение
Концепция
В контексте данного исследования лежит интерес к изучению феномена игрового кукольного дома, каким является Barbie DreamHouse, как возможного инструмента построения идентичности. DreamHouse или «дом мечты» — это серия игрушечных домов, предназначенных для куклы Барби, производства большой американской корпорации Mattel. Как правило это розовый пластиковый дом с мебелью и аксессуарами, где живет сама кукла. Классически пространство дома имеет несколько комнат, разнообразные аксессуары в виде мебели, а также характерные для Барби декоративные элементы. Дизайнер Mattel Кэрол Спенсер говорила, что игрушки спроектированы таким образом, чтобы быть «архитектурно неправдоподобными» [1]. Но некоторые модели таких домов все-таки были построены по существующим в американских мегаполисах и таунах прототипам.
Дома для кукол неотъемлемая часть самого игрового процесса. Так как дом — это буквально часть самой игрушки, внутри него она ведет свой быт, проживает события, хранит личные предметы и ведет коммуникацию с другими куклами, все как в жизни. Отсюда ребенок начинает понимать, как устроен мир: как должно выглядеть место для жизни, как люди заботятся о себе и своих потребностях, как строят отношения. Дом помогает ребёнку не только играть, но и воссоздавать знакомые сцены из повседневности, пробуя для себя разные роли. В этом смысле кукольный дом — это маленькая модель большого мира.
Тематика ВКР автора связана с организацией выставки, раскрывающей темы феминности, детства и транслированием образа девичьей комнаты, как медиума переживаемых внутри нее эмоций и чувств. Формулировка из кураторского текста звучит так: «Девичья комната — мастерская, сакральное место, в котором происходят процессы формирования идентичности женщины. Это также про форму самовыражения, через которую себя идентифицирует каждая молодая девушка. Но и про замкнутость в том числе, из которой порой хочется сбежать». Участниками проекта станут молодые художницы, которые поднимают в своих работах вопросы хрупкой феминности, детства, личных переживаний и рефлексируют на тему девичьей поп-культуры 00-х.
Заявленная тема исследования анализирует игрушечные домики серии Barbie DreamHouse Mattel, которые становятся инструментом влияния и возможного конструирования идентичности, через рассматриваемые визуальные коды и семиотику пространства домов. Полученные в ходе изучения выводы станут основой для создания концепции проекта. Те выводы, которые автор извлечет для себя в ходе исследования, станут одной из «опорных точек» для создания проекта выставки.
Сама идея возникновения таких объектов для игр не нова. Дома, в качестве игрушки, начинают появляться в Европе XVI–XVII веков. Особенно популярно это было в странах Германии, Голландии и Англии. В Германии дома в миниатюре или кукольные дома выполняли декоративную функцию, служа украшением жилища, но также практическим руководством по домохозяйству для девочек будучи моделью дома. В начале ХVII в. используя такие игровые модели, нюрнбергских барышень обучали искусству ведения домашнего хозяйства [2].
С развитием массового производства в XX веке и изменением взглядов на детство и воспитание, домики перестали быть атрибутом исключительно богатой элиты и начали массово производиться как игрушки. Они стали доступнее и практически каждая девочка становится обладательницей дома в миниатюре.
Кукольные дома производились многими компаниями и в разных странах, но главным игроком на рынке стала американская компания Mattel, показавшая миру в 1960 году куклу Barbie и чуть позже, в 1962 году, ее «дом мечты» — DreamHouse. И спустя непродолжительное время DreamHouse стал одним из самых культовых и узнаваемых сигнатур материальной культуры ХХ–ХХI веков. Он всегда оставался фасадом — был позади куклы, но вобрал в себя очень важные сигналы своего времени, это был не просто розовый в привычном зрителю понимании домик, он стал отражением различных социальных, политических и экономических изменений, которые переживала «американская мечта».
Авторы статьи на The New York Times в «Inside Barbie’s Dreamhouse» отмечали: «Часто он соответствовал образцам и тенденциям строительства жилья — от шикарной компактной городской жизни до разрастания пригородов и чистого избытка. Временами это шло вразрез с бедами страны» [3].
Итак, в центре исследования — анализ пространства кукольных домиков, производимых компанией Mattel со второй половины ХХ века. То есть объектом исследования выступает коллекция игрушечных домов Barbie серии DreamHouse с 1960–2020 годы, предметом являются — социальные и культурные конструкты (гендерные роли, классовые представления, потребительские идеалы, эстетические нормы), транслируемые через дизайн интерьеров и экстерьеров Dream House. Ключевой вопрос исследования: каким образом визуальные и пространственные решения в DreamHouse домах, выступая в качестве инструмента материальной культуры, конструируют и воспроизводят специфические социальные нормы и гендерные сценарии? Исследование целей в данном случае рассматривается на двух уровнях: во-первых, сбор и анализ интерьеров и стилистики игрушечных домиков по десятилетиям через теорию кодов и знаков Стюарта Холла, разбора семиотики и цвета, во-вторых, сравнение с реальными интерьерами и попытка их рассмотреть, в связи с культурным, социальным и политическим контекстом.
Коллекцию домиков Barbie DreamHouse можно рассматривать как своего рода медиа-сообщение, выводимое через визуальные коды архитектуры и дизайна. В этом кукольном домике в виде образа транслируются социальные сценарии, роли и понимание «правильной» жизни, будь то например черты воплощенной американской мечты, которая пропагандировалась в его интерьерах. Применяя теорию кодирования и декодирования Стюарта Холла к архитектуре игрушек, можно обнаружить, что через визуальные коды — цвет и пространственную организацию, они функционируют как мини-идеологические аппараты, обучающие девочек в определенных нормах и рамках.
Теоретическая рамка: декодирование материальной культуры. Теория кодирования и декодирования Стюарта Холла
Британский социолог культуры и массовых коммуникаций Стюарт Холл в своей работе «Encoding and Decoding in the Television Discourse» (Кодирование и декодирование в телевизионном дискурсе) революционизировал коммуникационную теорию, предложив нелинейную модель коммуникации. Согласно Стюарту Холлу, визуальные образы создают значение через репрезентацию — процесс кодирования и декодирования культурных смыслов. И мы можем интерпретировать это так: объекты визуальной культуры: от фильмов до игрушек являются своеобразными идеологическими текстами, которые производят и закрепляют идентичности (гендерные, классовые, расовые) [4]. Холл писал: «Идентичность не дана, она создаётся в процессе репрезентации». То, кем мы себя считаем, — не врождённое качество, а результат культурных образов, знаков и смыслов, которые нас окружают [5].
Кодирование — процесс, когда производители создают сообщения, используя знаки, организованные через институциональные структуры, отношения производства и доминантные культурные коды. Применительно к объектам материального, в контексте игрушечных домов Barbie DreamHouse и исследования — дизайнерские решения и выбор цветов, форм, материалов, пространственных конфигураций — кодируют доминантные идеологии как «здравый смысл».
Декодирование — процесс когда аудитории интерпретируют сообщения через собственные фреймворки знания, то есть собственный индивидуальный опыт. Холл определил три позиции декодирования: 1. Доминантно-гегемонная позиция: зритель декодирует сообщение точно как было закодировано, полностью принимая позицию отправителя (доминантный код). 2. Переговорная позиция: смесь принятия и противодействия доминантным кодам. 3. Оппозиционная позиция: зритель понимает и критически осмысливает доминантные коды, но активно противостоит им.
Домик, квартира или пентхаус Барби создают особое игровое пространство, где ребёнок может «репетировать» социальные роли, наблюдая, как устроен мир взрослых. Это не просто место развлечения, а символическая сцена, где происходит социальное обучение через предложенные Mattel визуальные коды. Архитектура дома — открытая, модульная, с множеством комнат и аксессуаров — формирует пространство «постановки идентичности».
Как указывает Стюарт Холл, идентичность не существует вне репрезентации: она формируется через повторяющиеся культурные образы и сценарии. В DreamHouse ребёнок становится и режиссером, и актером в спектакле, который действует спонтанно в настоящем времени, однако в рамках пространства дома, где расположение комнат, цвет, стилизация и предметы, диктуют траекторию мысли.
Идентичность в культуре Barbie — визуально сконструирована: она выражается через интерьер, одежду, цвет и аксессуары. DreamHouse предоставляет материальные символы феминности: розовый гардероб это символ (код) женственности, бассейн и панорамные окна — успех и свободу, библиотеку, книги и грамоты об окончании колледжа — образованность и самореализацию. Через постоянное взаимодействие с этими образами ребенок учится читать и воссоздавать диктуемые визуальные нарративы — как женщина выглядит, как живет, чего хочет. Таким образом, DreamHouse — это «учебник визуальной идентичности», где эстетика вписывается в идеологию. Идеология (в традиционном смысле) — это система идей, норм и ценностей, а в культуре Barbie она передается не словами, а через визуальную форму.
Библиография
1. Mattel Creations. Barbie Dreamhouse Book: Архитектурное исследование. — PIN–UP Magazine и Mattel Creations, 2022. — URL: https://creations.mattel.com/pages/mc-drop-pin-up-magazine-barbie-dreamhouse-book (дата обращения: 05.10.2025).
2. Куклы мира. Ред. группа: Е. Ананьева, Т. Евсеева. — М.: Изд-во «Аванта», 2005, 184 стр.
3. The New York Times. Barbie Dreamhouse: Inside the Pink Mansion That Inspired a Fashion Fad. June 23 2023. — URL: https://www.nytimes.com/interactive/2023/06/23/realestate/barbie-dreamhouse.html (дата обращения: 13.10.2025).
4. Hall S. Encoding and Decoding in the Television Discourse. Birmingham: Centre for Contemporary Cultural Studies, University of Birmingham, 1973. — 24 p.
5. Холл С. Кто нуждается в идентичности? // Hall S., du Gay P. (eds.) Questions of Cultural Identity. — London: SAGE Publications, 1996. — С. 1–17.
Источники изображений
