Животное как символ
В этой главе рассматривается творчество художников, которые писали животных в наивном стиле, вкладывая в их образы духовное значение.
Эдвард Хикс
Эдвард Хикс (1780- 1849) — американский художник, представитель примитивизма в живописи. Вера играла значительную роль в жизни Хикса, он был проповедником. С детства его растили Квакером (Quakers — это христианское движение, основополагающей идеей которого является то, что люди и животные обладают внутреннем светом, который может принести мир на землю. Эдвард Хикс стремился выразить этот свет в своих 62-ти двух версиях картины «Мирное царство», к работе над данной серией он пришел в 1820. Однако творческий путь художника начался задолго до этого с декоративной росписи. Автор 7 лет обучался у мастера коренных дел, успешно овладел необходимыми навыками и далее в качестве самостоятельной практики украшал предметы повседневности орнаментом или пейзажами на заказ. Этот опыт наложил отпечаток на стиль письма Хикса, «для которого характерны графичность, четкость рисунка, простота композиционных решений, декоративность и нарядность».
Эдвард Хикс, «Мирное царство», 1829–30, деталь https://artandtheology.org/2016/12/06/the-peaceable-kingdoms-of-edward-hicks/
Эдвард Хикс, «Мирное царство», 1834 https://www.nga.gov/artworks/59908-peaceable-kingdom
Эдвард Хикс переживал внутренний конфликт, на одной чаше весов лежала любовь к живописи и неоспоримый художественный талант, а на другой — глубокие религиозные убеждения. Общество друзей (квакеров) отрицательно восприняли увлечение их союзника творчеством. Хикс решил, что живопись будет его личной проповедью, с помощью которой можно донести идею света и любови, ведущих к единству. Художественным произведениям Хикса характерно соединение «религиозных, теологических, романтических и национальных идей», однако цели достичь в своих работах академизма у автора не было, он скорее «придавал форму своему видению».
Эдвард Хикс, «Мирное царство», 1846–48 https://artandtheology.org/2016/12/06/the-peaceable-kingdoms-of-edward-hicks/
Иконографические композиции Хикса из серии «Мирное царство», на которых безмятежно уживаются и животные, и люди, основаны на пророчестве пророка Исайи 11:6: Тогда волк будет жить вместе с ягненком, и барс будет лежать вместе с козленком; и теленок, и лев, и детёныш будут вместе, и малое дитя будет водить их. Хищники и беззащитные их жертвы в реальной жизни объединились в единое гармоничное целое на холстах Эдварда Хикса. Так корова разделяет трапезу с медведем, барашки, козлики, и телята отдыхают близ волков и гепардов. Выделяют три периода в создании «Мирных царств» — это ранний, средний и поздний.
Эдвард Хикс, «Мирное царство», 1844–46. https://artandtheology.org/2016/12/06/the-peaceable-kingdoms-of-edward-hicks/
Во время среднего периода, 1830-х гг., хищники на полотнах Хикса перестают быть только аллегорическими фигурами животных из пророчества, автор вкладывает в образы человеческие эмоции и чувства, основанные на вновь вошедшей в то время в моду гуморальной теории темпераментов. Хикс проводит параллель между четырьмя темпераментами и животными, чьи характеры, по его мнению, им соответствуют: «волк — меланхолик, леопард — сангвиник, медведь — флегматик, лев — холерик». Художник отмечал, что «ягненок, козленок, корова и вол — это эмблемы положительных мужчин и женщин, в то время как волк, леопард, медведь и лев — фигуры отрицательные».
Эдвард Хикс, «Мирное царство», 1847 https://artchive.ru/artists/1107~Edvard_Khiks/works/544471~Mirnoe_tsarstvo
Морды животных выглядят нереалистично, черты утрированны, вычурны, по крайней мере, у львов, тигров и других представителей больших кошек, у медведей и у волков. В их выражениях читается настроение. Изображения «лиц» парнокопытных выглядят более приближенными к реальности. Характер, позы, мимика животных и расстояние между ними меняется сквозь иллюстрации «Мирного царства» параллельно трансформации квакерского общества Друзей в Америке. Когда случился раскол квакеров в 1827–1828 годах Хикс стал вкладывать в живопись не только надежду на будущий рай, но и желание примирить враждующие стороны общества Друзей.
Эдвард Хикс, «Ноев ковчег», 1846 https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Файл: Edward_Hicks, American-Noah%27s_Ark-_Google_Art_Project.jpg
Хикс также начал интегрировать в изображение библейских пророчеств реалии американской фермерской жизни, то есть животных домашнего хозяйства. Этот синтез стирает временные и пространственные рамки, открывая новые возможности для интерпретации сюжета. Кроме того, на своем творческом пути автор пришел к тому, что уменьшил размер фигур животных и более равномерно размещал их на переднем плане.
Эдвард Хикс, «Усадьба Дэвида Твининга», https://artchive.ru/artists/1107~Edvard_Khiks/works/7476~Usad'ba_Devida_Tvininga
Эдвард Хикс, «Ферма Корнелла», 1848 https://ru.wikipedia.org/wiki/Хикс, Эдвард#/media/Файл: Edward_Hicks-_The_Cornell_Farm.jpg
Таким образом, Хикс, изображая животных, стремился передать зрителю свое видение религии, истории, искусства, а также идеи и ценности современного ему общества через образы и символы в живописи.
Анри Руссо
Анри Руссо (1844-1910) — французский художник, чье творчество ассоциируется с пейзажами джунглей, мечтательностью и детской наивностью. Удивительно, но Руссо писал дикие местности и их обитателей, не выезжая из Парижа. Откуда же художник получал визуальный опыт, где черпал образы экзотических растений и зверей, которые он смело переносил на холст? Изображения диких животных были доступны в открытках, фотографиях и журналах, а воочию на них можно было посмотреть в городском зоопарке, а также на ярмарках, где на всеобщее обозрение выставляли целые деревни из Сенегала и Мадагаскара с их жителями.
Руссо любил прогуливаться по ботаническому саду Jardin des Plantes в Париже в поисках вдохновения, художник говорил: «…когда я захожу в оранжереи и вижу диковинные растения экзотических стран, мне кажется, что я сплю». В посещаемом Руссо ботаническом саду также были зоологические галлереи, где он, наблюдая чучела зверей, изучал их анатомические особенности. Так, например, картина «Голодный лев бросается на антилопу» довольно точно основана на таксидермии льва, представленной в Jardin des Plantes.
Анри Руссо, «Голодный лев набрасывается на антилопу», 1905 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324729~Golodnyj_lev_nabrasyvaetsja_na_antilopu
Картины Руссо не документальны, они передают сны и фантазии художника, отражая его внутренний мир и стремление к свободе и чуду. В первой главе, посвященной причинам зарождения примитивизма, были обозначены главные внешние обстоятельства, спровоцировавшие появление данного течения в искусстве: колониализм и индустриализация. Так вот картины Анри Руссо — это плоды воображения автора, это его способ погрузиться в альтернативную, более благостную, убаюкивающую реальность, уходя от удушающей действительности. Не зря мотив сна неоднократно встречается в творчестве Руссо, например, в картинах «Сон» и «Спящая цыганка».
Анри Руссо «Спящая цыганка», 1897 https://www.wikiart.org/ru/anri-russo/spyashchaya-tsyganka-1897
Анри Руссо, «Разведчик атакован тигром» https://gallerix.ru/storeroom/550004248/N/263655859/
Анри Руссо «Борьба тигра и буйвола», 1909 https://artchive.ru/henrirousseau/works/28512~Bor'ba_tigra_i_bujvola
Анри Руссо, «Нападение ягуара на лошадь», 1910 https://artchive.ru/henrirousseau/works/366808~Napadenie_jaguara_na_loshad'
Образы животных Руссо наделены декоративной тщательностью. Важно заметить, что они совсем не лишены объема. Цвет очень мягко растягивается по корпусу, оттенки растушёвыванны очень деликатно, что создает мягкие незаметные переходы. На некоторых работах автора свет обрамляет туловище животного так, что они кажутся эфемерными, ненастоящими. На картинах «Спящая цыганка», «Неприятный сюрприз», «Еда кролика», «Голодный лев набрасывается на антилопу» Руссо так кладет краску, иллюстрируя зверей, что они кажутся отполированными и сверху слегка припудренными, оттого не блестят, но кажутся очень гладкими. Морды автор пишет упрощенно, акцентируя внимание на глазах и носах животных. Выражения «лиц» у героев выглядят весьма забавно, например, на картине «Сон», львы с выпученными глазами кажутся очень напуганными.
Анри Руссо, «Сон», 1910 https://artchive.ru/henrirousseau/works/9199~Son
Несмотря на то, что животные у Руссо выглядят наивно и по-детски, ребенок вряд ли мог бы изобразить животного с подобной тщательностью. Искусство Руссо выглядит свежо и легко, а его главные герои — животные кажутся милыми.
Анри Руссо, «Экзотический пейзаж с львом и львицей в Африке», 1910 https://artchive.ru/henrirousseau/works/533598~Ekzoticheskij_pejzazh_s_l'vom_i_l’vitsej_v_Afrike
Анри Руссо, «Вид окрестностей Парижа», 1909 https://artchive.ru/henrirousseau/works/613517~Vid_okrestnostej_Parizha
Анри Руссо, «У водопада», 1910 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324661~U_vodopada
Анри Руссо, «Неприятный сюрприз», 1901 https://artchive.ru/henrirousseau/works/533262~Neprijatnyj_
Анри Руссо, «Тигр в тропическую бурю», 1891 https://artchive.ru/henrirousseau/works/194208~Tigr_v_tropicheskuju_burju
Анри Руссо, «Обезьяны и попугай в девственном лесу», 1906 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324619~Obez'jany_i_popugaj_v_devstvennom_lesu
Анри Руссо, «Тропический лес с обезьяной и змеей», 1909 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324591~Tropicheskij_les_s_obez'janoj_i_zmeej
Анри Руссо, «Экзотический пейзаж», 1910 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324618~Ekzoticheskij_pejzazh
Анри Руссо, «Сон», деталь, 1910 https://artchive.ru/henrirousseau/works/9199~Son
Анри Руссо, «Еда кролика», 1908 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324592~Eda_krolika
Анри Руссо, «Пейзаж с коровой», 1886 https://artchive.ru/henrirousseau/works/324614~Pejzazh_s_korovoj
Источники изображений
Библиография
Роль изображений дикой природы в трактовке сюжета о мирном царстве из книги пророка исаии (ис 11. 6–9) в картинах американского художника эдварда хикса 1820–1840-х гг. к проблеме взаимодействия иконографических традиций и новаций К. К. Дорошенко
